Lørdag 7. november slapp Stephanie Lippert sitt debutalbum “Shooting the heart with love”
Foto: Samuel Pettersson.
Da Stephanie Lippert flyttet til Tomrefjord 12. mars 2020, forsvant alle sangoppdragene hennes over natten. Med en ukulele hun hadde kjøpt til datteren, begynte den klassiske sangeren å skrive sin egen musikk. Seks år senere har det blitt til debutalbumet «Shooting the Heart with Love», med elleve egenskrevne låter inspirert av alt fra klassisk musikk og viser til indiepop, folkemusikk og country.
– Det startet under pandemien, da jeg ikke fikk lov til å synge for folk. Det er rart å tenke på nå, men vi flyttet opp til Tomrefjord 12. mars, da hele landet stengte ned og alle jobbene vi hadde fremover, ble avlyst, forteller Stephanie Lippert.
– Så satt jeg uten jobb, uten mulighet til å treffe familien min i Sverige eller folk generelt, og paradoksalt nok hadde jeg den mest fantastiske naturen rundt meg. Jeg hadde kjøpt en ukulele til datteren min, og så begynte jeg å spille på den selv. Da tok det helt av, og all musikken strømmet ut av meg, helt ufiltrert. Jeg følte at sangene ga meg så mye, og tenkte med en gang at jeg hadde lyst til å gi dem ut – og drømmen ble å få lage et helt album.
Arbeidet skulle etter hvert strekke seg over seks år. Underveis har hun også stilt spørsmål ved om det var verdt å fortsette.
– Av og til har jeg tenkt: «Hvorfor skal jeg jobbe videre med dette?» Men så har tanken på at musikken bare skulle bli liggende i en skuff, hjulpet meg til bare å kjøre på.
Ville skape musikk uten selvkritikk
Lippert har bakgrunn som klassisk operasanger, men har også lenge hatt et forhold til viser og singer-songwriter-tradisjonen. Med sitt første album ønsket hun å utforske en friere måte å skape musikk på.
– Jeg synger mye viser og har alltid likt singer-songwriter-tradisjonen. Klassisk musikk handler så mye om perfeksjon og tradisjoner, og en dirigent eller regissørs tolkning av musikk som noen annen har skrevet for lenge siden.
– Jeg ville skape musikk uten selvkritikk, og indiepop-sjangeren ble som et åpent landskap som jeg bare kunne boltre meg i, uten noen krav eller tanker om hva andre skulle synes om det jeg gjorde. Jeg startet alltid med en enkel melodi som jeg skapte fra akkorder og toner jeg syntes passet sammen i stunden – uten tanke på sjanger. Så fant jeg på en spennende tekst som jeg ble inspirert av, og så begynte det store arbeidet med å få sangen til å vokse til noe mye større med andre melodier som veves inn, stemmer og instrumentsoloer. Jeg elsker å starte i det lille og jobbe derfra.
Shooting the heart with love kom ut 7. november - du finner plata på alle strømmetjenester.
Et tett musikalsk samarbeid
Stephanie Lippert og Hallvar Djupvik.
Foto: Privat
Alle de elleve låtene er skrevet og arrangert av Lippert selv, men ektemannen Hallvar Djupvik og produsent Hans-Olav Molde har hatt sentrale roller i arbeidet. Albumet er spilt inn i Tomrefjord, Bergen og Oslo, med bidrag fra blant andre Ida Løvli Hidle, Katrine Schiøtt, Marit Aspås, Kristian Frostad og Sindre Klykken.
– Hallvar har vært en helt fantastisk og livsviktig partner i dette. Han er så god til å synge i forskjellige sjangere, og gitarspillet hans er akkurat det jeg var ute etter. Han har også gitt noen av sangene motiver for gitar. Han har aldri stilt seg kritisk til noen av ideene mine, men har bare styrket meg i magefølelsen og hjulpet meg til å finne riktig sound med gitarspillet sitt.
Samarbeidet med Hans-Olav Molde begynte etter at de møttes gjennom et annet musikalsk prosjekt.
– Hans-Olav møtte jeg da jeg la vokal på en plate til Bjørn Tomren og Hallvars strupesangband, og jeg så at han hadde et utrolig fint musikalsk øre for detaljer. Jeg hadde en magefølelse av at han kom til å like sangene mine. Han har produsert alle sangene, kommet med tydelige innspill på hva han synes skal være med og ikke, og mikset hele albumet. Han har både reist til Oslo i studio og til hytta i Tomrefjord og spilt inn sammen med en gjeng fantastiske musikere. Prosjektet hadde ikke blitt til uten ham.
Hallvar Djupvik og Hans-Olav Molde
Foto: Stephanie Lippert
“Shooting the heart with love”
Mellom humor og melankoli
Tekstene på albumet spenner fra det lekne og hverdagslige i «I Bought a Wetsuit for You» til mørkere og mer intense temaer i «Raging Child» og «Rowanberries». Lippert forteller at hun lenge har vært opptatt av hvordan følelser kan formidles uten å beskrives direkte.
– Jeg har alltid likt det tragikomiske. Broren min er manusforfatter, og jeg har sett mye film med ham og snakket om dramaturgi og hvordan man kan gestalte følelser uten å si dem rett ut. Teksten til «I Bought a Wetsuit for You» er en tydelig gestaltning av hvordan en person prøver å vise kjærligheten sin uten å si «jeg elsker deg».
Hun trekker også frem kontrasten mellom lys og mørke som en viktig del av tekstskrivingen.
– Jeg synes melankolske tanker blir sterkere hvis man blander inn lys og humor, på samme måte som at glade situasjoner blir sterkere om det finnes et mørke i dem også. Jeg har en kjærlighet til gamle sanger, som for eksempel «Listen to the Rhythm of the Falling Rain» av The Cascades, som har en superglad melodi med en ekstremt tragisk tekst. Hvis dere vil sjekke ut en gammel, litt ukjent artist, så er det Connie Converse som det finnes noen få innspillinger av, men sangene er så lekne og fantastiske.
Hvor mye av deg selv ligger i tekstene?
– Tekstene i «Shooting the Heart with Love» handler egentlig om følelser jeg tror vi alle iblant står i – euforisk glede, kjærlighet, håpløshet eller sinne. «Rowanberries» handler om rognebær som ligger på marken og blir trampet på, for så å gi næring til jorda slik at rognebærtreet kan lage nye bær som skal lyse i regnet en vakker høstdag. Det handler indirekte om at vi iblant er nede og blir trampet på av livet, for senere å kunne skinne igjen en annen dag.
– At når man føler ting er håpløst og man ikke har noen løsning på et problem, kan man trøste seg med at den følelsen plutselig ikke er der en dag, og da kanskje livet skinner litt ekstra fordi man ikke har det så kjipt lenger. Jeg vil helst alltid ha et raskt svar på alt, og da har slike tanker hjulpet meg til å slappe av i situasjoner som ikke kan løses med en gang.
Hun håper også at tekstene kan få ulik betydning for dem som lytter.
– Jeg liker å leke med slike metaforer, og albumet er proppet med det hvis man er interessert i å dykke ned i sånt. Det åpner opp for egne tolkninger hos lytteren, og da mener jeg at en sang kan leve videre.
Planlegger konsert i Molde
Etter seks år med arbeid er albumet nå tilgjengelig på strømmetjenestene. Lippert forteller at det tok litt tid før det gikk opp for henne at prosjektet faktisk var ferdig.
– Det tok nok noen dager før det gikk helt opp for meg at albumet faktisk var ute – at jeg ikke trengte å lete det fram på Dropbox lenger, men bare kunne gå inn på nettet for å finne det. Jeg er så stolt over håndverket jeg kan vise frem, at så mange flinke musikere hadde lyst til å være med på platen, og jeg vil takke Møre og Romsdal fylke som trodde på prosjektet hele veien og ga støtte.
Hun har også planer om å fremføre musikken live, men det kan ta litt tid før en egen releasekonsert blir en realitet.
– Jeg planlegger absolutt en releasekonsert, selv om det nok kommer til å ta en liten stund før vi får den til. Det blir sikkert når jeg har både en LP- og en CD-versjon av albumet å ta med meg. Da blir det en voldsom kveld som jeg håper så mange musikere fra albumet som mulig kan være med på. Det blir i Molde i hvert fall, så det er bare å holde øynene åpne. Nå er det juleturné i området som gjelder!
